DIY => DIT: New Social Practices and Digital Distribution

Αναμφίβολα το graffiti είναι μέρος τις D.Y.I(do it yourself) υποκουλτούρας που ξεκίνησε, όπως ισχυρίζονται πολλοί, παράλληλα με την εξάπλωση του punk και του hadcore εκείνα τα δημιουργικά χρόνια στο τέλος της δεκαετίας του 1970. Εκείνα τα χρόνια η εργατική τάξη δεν είχε καμία όρεξη και καθόλου χρόνο να αναλωθεί σε προσπάθειες ανόδου των ιεραρχικά ταξικών σκαλιών της κοινωνίας. Έτσι, οι νέοι εκπρόσωποι της συγκεκριμένης ταξικής κατηγορίας προσπαθούσαν με δημιουργικό τρόπο να χρησιμοποιήσουν τα λιγοστά φθηνά μέσα που είχαν διαθέσιμα για να εξωτερικεύσουν τα συναισθήματα και τις σκέψεις τους. Πολύ γρήγορα, οι μουσικοί έμαθαν να φτιάχνουν μόνοι τους τα εξώφυλλα των δίσκων, πουλούσαν οι ίδιοι τις δημιουργίες τους και σχεδίαζαν τις αφίσες των συναυλιών χωρίς να υπάρχει κάποια διαμεσολάβηση δισκογραφικής εταιρείας. Φυσικά, το ίδιο έγινε και με τους περισσότερες καλλιτεχνικούς ‘κλάδους’.

Στις μέρες μας η εξάπλωση του διαδικτύου έχει δώσει άπειρες δυνατότητες στους ανεξάρτητους καλλιτέχνες, στους culture jammers, στους graffiti writers, στους street artists και σε όλους D.I.Y practitioners σε παγκόσμιο επίπεδο. Επιπλέον, η παρουσίαση των έργων, οι επικοινωνία και η διαδραστικότητα μεταξύ των μελών της κάθε προαναφερόμενης υποκουλτούρας διευκολύνει στο μέγιστο την ανταλλαγή απόψεων, ιδεών και τεχνικών. Ακριβός αυτή η ανταλλαγή απόψεων έχει δημιουργήσει υποψίες ότι είμαστε κοντά σε μια καινούργια φάση της σκηνής, όπου τα πάντα γίνονται συλλογικά. Η καινούργια κατάσταση έχει ονομαστεί άτυπα D.I.T(do it together) και αναμφίβολα παρουσιάζει πολύ μεγαλύτερο ενδιαφέρον. Τώρα που το σκέφτομαι και οι pSit λειτουργούμε με βάση τις D.I.T αρχές.

Επειδή, όλα τα παραπάνω μας έχουν απασχολήσει πολύ τους τελευταίους μήνες, ψάχνουμε και προσπαθούμε να βρούμε οποιαδήποτε πληροφορία που μπορεί να μας βοηθήσει να υλοποιήσουμε τις ιδέες μας εύκολα, και με μικρό κόστος.

 

 

DIY_DIT_ConferenceΣτα πλαίσια της αναζήτησης λοιπόν βρήκα μια πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση με θέμα ‘DIY => DIT: New Social Practices and Digital Distribution‘ στο bampfa.berkeley.edu. Η συγκεκριμένη συζήτηση έλαβε χώρα σε μια από τις συνεδριακές αίθουσες του University of California’s Institute for Research in the Arts (UCIRA) και καλεσμένοι στο πάνελ ήταν κάποιες από τις πιο δραστήριες προσωπικότητες της digital ,και όχι μόνο, D.Ι.Υ σκηνής.

Διοργανωτής της παρουσίασης είναι ο Steve Lambert, γνωστός D.Y.I artist και δημιουργός της Anti-advertising agency. Επίσης, μια παρουσία έκπληξη είναι και ο James Powderly από το Graffiti Research Lab. Παρακολουθώ καιρό τώρα το GRL και ομολογώ ότι ενθουσιάστηκα όταν έμαθα ότι θα είναι στο πάνελ ο Powderly, καθώς είναι η πρώτη φορά που έρχομαι σε επαφή με έναν ενεργό μέλος του GRL.

Συμμετέχοντες/Participants:

Laurel Beckman (moderator, UCSB, Art)
Mike Godwin (UCSB, Art, MFA candidate)
Josh Greene (Artist)
Steve Lambert (Artist)
Larisa Mann (UCB, Boalt Hall Law School, PhD candidate, Re-mix DJ)
James Powderly (Graffiti Research Lab)
Sal Randolph (Artist)

Links:

Conference video: bampfa.berkeley.edu/podcasts/art/ucira/MED2570
Steve Lambert: visitsteve.com

P.S: όσοι δεν έχουν adsl ή double play σύνδεση μπορούν να βρουν ένα cd με το video κάτω από ένα ξύλινο κάθισμα που βρίσκεται δίπλα από το γήπεδο μπάσκετ πίσω από μια μεταλλική κατασκευή του ΟΤΕ, Ορμηνίου και Κρουσόβου(στην αρχή της Μιχαλακοπούλου). Κάνε κλικ εδώ για να το δεις στο google map!
English

Since its inception, the University of California Institute for Research in the Arts has been dedicated to the promotion and support of the arts and art-centered research system wide. The State of the Arts conferences promote and celebrate the Institute’s mission to broaden discussion of the current role and future of the arts in California and beyond.
This conference’s focus on the digital arts provides a broad umbrella under which to explore the digital mediation of performance, space, sound, and other embodied experiences; showcase faculty and graduate student research projects that exemplify interdisciplinary and intermedia arts practice; and consider the impact of new media on the research functions and modalities of arts practice. Taken together, the arts practitioners and departments in the UC system represent an invaluable set of resources and a significant investment for the future of California. This conference demonstrates UCIRA’S potential as a major platform for presenting, discussing, and advocating for the arts and arts-centered research.

P.S: If you don’t have an adsl connection you can find a cd with a copy of the conference in o wooden seat behind a metal OTE ‘structure’ near Mixalakopoulou street (Orminiou str & Krousovou str). Check the location here!

https://i1.wp.com/static.zooomr.com/images/3049834_23c6dec221.jpg

Advertisements

3 Responses to DIY => DIT: New Social Practices and Digital Distribution

  1. Ο/Η Design Insane λέει:

    Πολύ ενδιαφέρον. Merci!
    Υ.Γ. Θα ήταν ίσως ενδιαφέρον να βρεθούμε όσοι λειτουργούμε με παρόμοιο τρόπο να κουβεντιάσουμε. Η ανταλλαγή απόψεων είναι πάντα σημαντική και το να κάνουμε όλοι μαζί πράγματα είναι ίσως ότι μπορεί να μας κρατήσει ζωντανούς σε αυτή τη χώρα. 🙂

  2. Ο/Η psit λέει:

    Ναι, φυσικά – στα πλαίσια της θεωρητικής και πρακτικής εφαρμογής DIT εφαρμογών θα ήταν πολύ χρήσιμη μια τέτοια συνάντηση. Θα μπορούσε να γίνει και μέσω skypecast αν και πιστεύουμε ότι η προσωπική επαφή είναι πιο ποιοτική σε τέτοιες περιπτώσεις. Εμείς είμαστε μέσα, μπορούμε να το κανονίσουμε εύκολα. Αναρωτιέμαι μόνο αν θα υπάρχει μεγάλη ανταπόκριση…
    Όποιος ενδιαφέρεται και έχει ιδέες για μια τέτοια συνάντηση ας αφήσει κάποιο comment η ας στείλει ένα mail

  3. Ο/Η Design Insane λέει:

    Ok guys, ας κάνουμε την αρχή και βλέπουμε. Επειδή δε βρίσκω το mail σας, κάντε εσείς ένα στο info [at] designinsane [dot] org να κανονίσουμε 😉

Αρέσει σε %d bloggers: